PiaCussion: Ragna Schirmer & Matthias Daneck

Die Pianistin Ragna Schirmer und der Schlagzeuger Matthias Daneck, beide als Musiker in verschiedenen Genres zu Hause, spüren dem Rhythmus in bedeutenden Klavierkompositionen nach, gehen kreativ damit um und erweitern ihn auf vielfältige Weise. Seit mehr als zehn Jahren arbeiten die beiden als Duo „PiaCussion“ zusammen und haben schon mehrere CDVeröffentlichungen vorgelegt. Die Presse lobt „denkwürdige Konzerterlebnisse, mit einer ordentlichen Portion Beat und Groove gespickt“.

Ludwig van Beethoven: Fantasie op. 77

Maurice Ravel: Miroirs, Auszüge

Ludwig van Beethoven: Sonate op. 53 “Waldstein”, Allegro con brio

Modest Mussorgsky: Bilder einer Ausstellung

3. Sinfoniekonzert

Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert C-Dur KV 467
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 4 G-Dur

Dirigent Markus L. Frank

Solistinnen Ragna Schirmer Klavier , Ania Vegry Sopran

Gemessen an ihren sinfonischen Schwestern ist die 1901 uraufgeführte 4. Sinfonie von Gustav Mahler ein »kleines« Werk. Sie dauert weniger als eine Stunde und verzichtet auf schweres Blech. Wie in der 2. und in der 3. Sinfonie verwendet Mahler hier zum dritten und letzten Mal einen Text aus Arnim/Brentanos Sammlung Des Knaben Wunderhorn. Das Lied Das himmlische Leben plante er ursprünglich als abschließenden siebten Satz der monumentalen Dritten Sinfonie. Es wurde schließlich zum Ausgangspunkt für die Komposition der Vierten, die uns, nicht ohne Doppelbödigkeit, in eine idyllisch-heitere, scheinbar naive Sphäre entführt. »Es ist die Heiterkeit einer höheren, uns fremden Welt darin, die für uns etwas Schauerlich-Grauenvolles hat. Im letzten Satz (…) erklärt das Kind, welches im Puppenstand doch dieser höheren Welt schon angehört, wie alles gemeint sei« (Mahler). Am Schluss steht dieses einfache Strophenlied, gesungen von einem Solosopran – »wie ein von Kinderhand ausgemalter Märchenhimmel« (Eberhard Klemm). Im ersten Teil des Abends erklingt mit dem C-Dur-Konzert KV 467 eines der bekanntesten Klavierkonzerte Mozarts. Der Komponist führte es am 10. März 1785 in einer eigenen Akademie erstmals auf, bei der auch Vater Leopold anwesend war. Der schrieb danach an seine Tochter Nannerl, er sei über die Schönheit des Werks und über den errungenen Beifall zu Tränen gerührt gewesen. Neben den unbestreitbaren Qualitäten dieser Musik hat im 20. Jahrhundert auch die Filmbranche sehr zur Popularisierung des Werkes beigetragen: Das Andante des zweiten Satzes mit seinem wunderbaren Klangzauber fand Verwendung sowohl im schwedischen Spielfilm Elvira Madigan von 1967 als auch in einem James-Bond-Film von 1977.

3. Sinfoniekonzert

Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierkonzert C-Dur KV 467
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 4 G-Dur

Dirigent Markus L. Frank

Solistinnen Ragna Schirmer Klavier , Ania Vegry Sopran

Gemessen an ihren sinfonischen Schwestern ist die 1901 uraufgeführte 4. Sinfonie von Gustav Mahler ein »kleines« Werk. Sie dauert weniger als eine Stunde und verzichtet auf schweres Blech. Wie in der 2. und in der 3. Sinfonie verwendet Mahler hier zum dritten und letzten Mal einen Text aus Arnim/Brentanos Sammlung Des Knaben Wunderhorn. Das Lied Das himmlische Leben plante er ursprünglich als abschließenden siebten Satz der monumentalen Dritten Sinfonie. Es wurde schließlich zum Ausgangspunkt für die Komposition der Vierten, die uns, nicht ohne Doppelbödigkeit, in eine idyllisch-heitere, scheinbar naive Sphäre entführt. »Es ist die Heiterkeit einer höheren, uns fremden Welt darin, die für uns etwas Schauerlich-Grauenvolles hat. Im letzten Satz (…) erklärt das Kind, welches im Puppenstand doch dieser höheren Welt schon angehört, wie alles gemeint sei« (Mahler). Am Schluss steht dieses einfache Strophenlied, gesungen von einem Solosopran – »wie ein von Kinderhand ausgemalter Märchenhimmel« (Eberhard Klemm). Im ersten Teil des Abends erklingt mit dem C-Dur-Konzert KV 467 eines der bekanntesten Klavierkonzerte Mozarts. Der Komponist führte es am 10. März 1785 in einer eigenen Akademie erstmals auf, bei der auch Vater Leopold anwesend war. Der schrieb danach an seine Tochter Nannerl, er sei über die Schönheit des Werks und über den errungenen Beifall zu Tränen gerührt gewesen. Neben den unbestreitbaren Qualitäten dieser Musik hat im 20. Jahrhundert auch die Filmbranche sehr zur Popularisierung des Werkes beigetragen: Das Andante des zweiten Satzes mit seinem wunderbaren Klangzauber fand Verwendung sowohl im schwedischen Spielfilm Elvira Madigan von 1967 als auch in einem James-Bond-Film von 1977.

Den Himmel im Herzen

„Doch wer, wie du, den stillen, heitern Himmel
Im Herzen trägt, der siehet hell, der ist beglückt.“ Jakob Glatz über Maria Theresia Paradis

Maria Theresia Paradis, geb. 1759 in Wien, war Pianistin, Sängerin, Komponistin und Musikpädagogin. Obschon seit frühester Kindheit des Sehens beraubt, eroberte sie sich einen festen Platz im Musikleben und war dank ihrer Prominenz mit vielen bedeutenden Vertretern der Wiener Klassik bekannt. Auf einer Europatournee von 1783 bis 1786 spielte sie vor dem französischen Königspaar Ludwig XVI. und Marie-Antoinette sowie dem englischen König Georg III. und seiner Gemahlin Charlotte. Sie setzte sich für die Ausbildung blinder Mädchen ein und war maßgeblich beteiligt an der Entwicklung der Blindenschrift, die ein Jahr nach ihrem Tod 1825 von Louis Braille festgelegt wurde.

Maria Theresia Paradis spielte vorrangig Werke ihres Lehrers Leopold Kozeluh sowie Kompositionen Joseph Haydns. Ragna Schirmer kombiniert diese mit den beiden Fantasien aus der Feder der Paradis sowie drei der schönsten Impromptus von Franz Schubert. Besonders reizvoll ist natürlich, dass das Konzert im Schloß Wörlitz auf einem originalen historischen Hammerflügel des frühen 19ten Jahrhunderts erklingt.